Roos Schuring dipinge dove capita: all'aperto, immersa nella natura, con il paesaggio come suo diretto interlocutore. Pittrice en plein air fino al midollo, si può trovare in qualsiasi condizione atmosferica, non per rendere il panorama "bello", ma per catturarlo sul posto: luce, aria, colore e il continuo cambiamento che rende vivo un paesaggio. Il suo lavoro è spesso descritto come esuberante e sensuale; un acquirente lo ha giustamente descritto come "una celebrazione della pittura e un'ode alla luce".

Per Schuring, lavorare all'aperto non è un'idea romantica, ma una scelta consapevole e un metodo. Si impegna a ottenere risultati puri e a grandezza naturale con la pittura e quindi lavora esclusivamente all'aria aperta, a tu per tu con il suo soggetto: il paesaggio. Colore e luce sono la sua bussola. Non si limita a osservare la natura, ne esplora la bellezza e la traduce in pittura con un'immediatezza che ti fa percepire l'attimo: una radura improvvisa, un'ombra che si sposta, il bagliore del sole tardo sul bordo di un campo.

Schuring ha iniziato a dipingere professionalmente in giovane età. Verso la fine dell'adolescenza, iniziò a vendere le sue opere, una prima conferma di quello che sarebbe poi diventato il suo stile distintivo: una dedizione unica alla pittura all'aria aperta e un senso distintivo del colore e della luce. Da allora si è costruita un ampio seguito internazionale ed è apprezzata anche oltre i Paesi Bassi proprio per ciò che rende il suo lavoro riconoscibile: il suo uso potente del colore, la sua pittura ricca e la sua capacità di non descrivere la luce, ma di farla risplendere.