Two turtle doves on a branch by Aert Schouman
Scroll to zoom, click for slideshow

Two turtle doves on a branch 1750

Aert Schouman

PapierPotlood
36 ⨯ 25 cm
€ 6.500

Inter-Antiquariaat Mefferdt & De Jonge

  • Over kunstwerk
    Two turtle doves on a branch. Drawing in watercolour and bodycolour by Aert Schouman, executed around 1750. On the verso, annotated in Schouman’s own hand: “het bovenste een tortelduyf, dank het wijfie van onse inlandts. en de onderste een kaaps tortelduyfje bijde levendig” [“The upper one is a turtle dove, namely the female of our native (Dutch) species; and the lower one a Cape turtle dove, both rendered in a life-like manner.]. With watermark of the Strasbourg Lily. Size: 36.4 × 25.5 cm. Aert Schouman (1710–1792) was an artist of remarkably wide range, but his international reputation rests chiefly on his painted—and especially his watercoloured—bird studies, through which he secured a singular and exceptional position within art history. As far as is known, Schouman began making this type of bird portrait, such as the present doves, as early as 1734. He made them not only for collectors of drawings, but also for scholars and owners of cabinets of naturalia, who greatly valued his scrupulous and highly naturalistic treatment of proportions, contours, postures and colours. Schouman usually chose a very low viewpoint, creating a broad expanse of sky with subtly painted clouds. This gives the impression that the viewer is looking upward—an entirely natural perspective when observing birds. Over the course of the eighteenth century, interest in nature grew among an ever-widening public, including in the Netherlands. This curiosity extended to the exotic flora and fauna of overseas trading regions, from which interested professors, physicians, clergymen, merchants and government officials assembled natural specimens. As a result, numerous private cabinets of naturalia came into being. Schouman’s watercolours were acquired by such collectors not only as autonomous works of art, but also—indeed above all—as study material for their own collections. In this drawing we see a Dutch turtle dove (Streptopelia turtur), together with “a Cape turtle dove”. By this, Schouman is likely to have meant a pigeon (perhaps Treron calvus) ‘from Africa’, rather than specifically from the Dutch Cape Colony. This is a comparative study that cannot have taken place in nature. Exotic birds from Africa and Asia reached the Dutch Republic through the trading networks of the Dutch East India Company (VOC), with the Cape of Good Hope serving as an important hub. Within this context, such animals were kept, studied and depicted as objects of scientific curiosity and collecting culture, with geographically disparate species deliberately brought together in order to make differences in form, colour and origin visible. It is estimated that Schouman produced around 1,000 bird watercolours, depicting more than 240 different species. Writing about Schouman in 1842, J. Immerzeel observed: “The field in which Schouman particularly distinguished himself was that of birds. His birds are irreproachable in drawing, graceful and distinctive in posture and movement, downy, velvety, elegant or richly variegated in plumage. To this he united an ease of execution that testified to the certainty with which he handled both brush and pen. Nor was there any lack of connoisseurs who knew how to appreciate his work, and collectors gladly opened their portfolios to his finely worked bird drawings, executed with watercolour.” Price: Euro 6.500,- (incl. frame)    
  • Over kunstenaar

    Aart Schouman (ook gespeld als Aert Schouman) (Dordrecht, 4 maart 1710 – Den Haag, 5 juli 1792) was een veelzijdig Nederlands kunst- en behangselschilder, etser, aquarellist en graveur. Hoewel zijn werk lang relatief weinig bekendheid genoot, was hij in de achttiende eeuw een toonaangevende kunstenaar in Zeeland en het zuiden van Holland, met een carrière die zich afspeelde tussen Dordrecht, Den Haag en Middelburg.

    Schouman ging op zijn vijftiende in de leer bij schilder Adriaan van der Burg. In 1736 richtte hij de Dordtse Broederschap van Sint Lucas op, een vereniging voor kunstliefhebbers en amateurs in de regio. In Den Haag speelde hij eveneens een prominente rol: hij was vier jaar voorzitter van de schildersbroederschap Pictura en was daarnaast verbonden als erelid aan een Haags dichtergenootschap.

    Zijn oeuvre bestaat uit portretten en grote, beschilderde behangsels. Aanvankelijk werkte hij vooral met mythologische en Bijbelse thema’s, maar later verschoof zijn aandacht naar meer decoratieve en natuurhistorische onderwerpen: composities met vogels, zeldzame dieren en plantenstudies. Hij tekende dieren uit de menagerie van stadhouder Willem V op Het Kleine Loo en werd vooral gewaardeerd om zijn aquarellen van stadsgezichten en parkachtige landschappen met exotische vogels—destijds opvallend uniek en nog steeds herkenbaar als zijn signatuur. Naast schilderen hield hij zich bezig met etsen en glasgravures, en hij verzamelde zelf ook kunst. Zijn leven is uitzonderlijk goed gedocumenteerd doordat hij dagboeken bijhield.

    In recente jaren is zijn werk zichtbaar herwaardeerd. Het Dordrechts Museum organiseerde meerdere tentoonstellingen rond Schouman, en in 2020 werden twee door hem beschilderde behangsels in Parijs aangekocht voor Paleis Huis ten Bosch, waar ze een plek kregen in de zwarte eetzaal. Ook in 2025–2026 werden opnieuw werken van hem in het Dordrechts Museum getoond, waarmee zijn reputatie als verfijnd verbeelder van natuur en decoratie verder werd versterkt.

Bent u geïnteresseerd om dit kunstwerk te kopen?

Artwork details