Nascido em Lausanne, Suíça, em 1865, e obtendo a cidadania francesa em 1900, Vallotton inspirou-se nessa dupla cultura. Após estudos na Académie Julian e na École des Beaux-Arts de Paris, ele se esforçou para ganhar a vida pintando retratos. No entanto, foi em seus retratos da vida parisiense que Vallotton desenvolveu um estilo individual, que mudou muito pouco depois. Vallotton mais tarde tentou sua mão na gravura, uma forma que ele logo dominou e foi aclamado em larga escala, suas gravuras usadas em muitas revistas e publicações da época. As gravuras de Vallotton consistem principalmente em grandes áreas em preto e branco e são caracterizadas por seu forte contraste e atenção aguda aos detalhes. “A gravura de Vallotton atingiu um tal nível de originalidade que as várias influências que se fundiram nela não eram mais perceptíveis, criando uma linguagem toda sua que não se parecia mais com a de ninguém. [...] É na sua gravura que os múltiplos aspectos do seu talento melhor se revelam, sejam eles do retratista, do desenhista da vida cotidiana, do decorador ou do designer talentoso ”. O artista expôs com os Nabis pela primeira vez no Salon des Indépendants em 1893, onde causou sensação com The Bath, Summer Evening. Sua pintura evoluiu para cenas mais estilizadas que se aproximavam de suas gravuras, prática da qual se afastou em 1900. No mesmo ano, casou-se com Gabrielle Rodrigues-Henriques, filha e irmã dos marchands de Bernheim, casamento que proporcionou a Vallotton confortos burgueses e sólidos posição no mercado de arte. Após suas cenas da vida parisiense, Vallotton pintou paisagens e nus. Certas pinturas, como Man and Woman, The Rape of Europa ou Perseus Slays the Dragon, revelam uma brutalidade, notadamente pela representação de corpos sob uma luz crua. “As mulheres de Vallotton têm penteados modernos e uma maneira quase desajeitada de se segurar, mesmo que sejam chamadas de Angélica ou Andrômeda. Uma jovem Europa loira, agarrada freneticamente às costas escorregadias do touro, carece totalmente da graça clássica. ” Essa brutalidade pode ser encontrada nas telas que pintou durante a Primeira Guerra Mundial, período durante o qual tentou transmitir as emoções e os sentimentos que os acontecimentos da época. O tempo inspirado nele. "[Vallotton] pintou vários painéis decorativos e em 1919 exibiu um grande tríptico, Luto, Punição pelo Crime e Esperança. No entanto, desde o início, essas tentativas estavam fadadas ao fracasso, porque era muito cedo para buscar um reflexo monumental da guerra. " Nos últimos anos de sua vida, ele se retirou completamente para sua concha, sua reclusão marcada por sua última anotação no diário: “Felizmente, ainda há pintura.” Naqueles anos, porém, ele continuou a pintar mais de duzentas telas, incluindo muitas paisagens dos muitos lugares que ele viveu e visitou durante sua vida: Lausanne (sua cidade natal), os Alpes, o vale do Loire, a Dordonha, Honfleur e a Normandia. Durante esse tempo, Félix Vallotton pintou o que ele chamou de ' paisagens históricas ", um termo que denota pinturas que muitas vezes compôs e completou a partir de memórias de um lugar. Entre realismo, estilização simplificada e críticas amargas à sociedade de sua época, Félix Vallotton foi acima de tudo um trabalhador incansável, criando mais de 1.700 telas e 200 gravuras durante sua vida. Félix Vallotton morreu em 29 de dezembro, um dia depois de seu sexagésimo aniversário. Mais do que apenas o 'Nabi estrangeiro', ele também poderia ser 'o pintor que amava as mulheres'. Um protestante suíço, Vallotton w como conhecido por sua timidez e indiferença. No entanto, seus amigos mais próximos diziam dele que sob o exterior frio e o sigilo podia ser encontrado um homem apaixonado, sensual e sedutor. A pincelada de Vallotton não tenta idealizar ou imitar o nu de acordo com códigos predefinidos. Suas mulheres não são afetadas como foram por Picasso no mesmo período, com Les demoiselles d’Avignon. Decididamente modernas, pelo toque, pela posição, pelos seus corpos - em uma palavra, as mulheres de Vallotton ganham vida sob o pincel do pintor. Eles não têm a modéstia de uma Vênus Botticelli, mas também não adotam posições lascivas como as de Schiele. Em um estilo para sempre suave e frio, Vallotton teve sucesso onde outros falharam em retratar essas mulheres bonitas, melancólicas e sensuais. Fonte: Felix-Vallotton.com e contém extratos de Felix Vallotton de Natalia Brodskaia: The Nabi from Switzerland. Os Nabis são um grupo de pós-impressionistas principalmente de Paris e da Bretanha (final do século 19). Naabi é profeta de significado hebraico / árabe.
