Allegorical Scene of the Lewis and Clark Expedition (1804–1806) Attributed to Léon Cogniet (1794–1880) by Léon Cogniet
Allegorical Scene of the Lewis and Clark Expedition (1804–1806) Attributed to Léon Cogniet (1794–1880) by Léon Cogniet
Allegorical Scene of the Lewis and Clark Expedition (1804–1806) Attributed to Léon Cogniet (1794–1880) by Léon Cogniet
Allegorical Scene of the Lewis and Clark Expedition (1804–1806) Attributed to Léon Cogniet (1794–1880) by Léon Cogniet
Allegorical Scene of the Lewis and Clark Expedition (1804–1806) Attributed to Léon Cogniet (1794–1880) by Léon Cogniet
Allegorical Scene of the Lewis and Clark Expedition (1804–1806) Attributed to Léon Cogniet (1794–1880) by Léon Cogniet
Allegorical Scene of the Lewis and Clark Expedition (1804–1806) Attributed to Léon Cogniet (1794–1880) by Léon Cogniet
Allegorical Scene of the Lewis and Clark Expedition (1804–1806) Attributed to Léon Cogniet (1794–1880) by Léon Cogniet
Allegorical Scene of the Lewis and Clark Expedition (1804–1806) Attributed to Léon Cogniet (1794–1880) by Léon Cogniet
Allegorical Scene of the Lewis and Clark Expedition (1804–1806) Attributed to Léon Cogniet (1794–1880) by Léon Cogniet

Allegorical Scene of the Lewis and Clark Expedition (1804–1806) Attributed to Léon Cogniet (1794–188 1850 - 1870

Léon Cogniet

Huile sur toile originale
80 ⨯ 110 cm
ConditionGood
Prix sur demande

Spectandum Gallery

  • Sur l'oeuvre d'art
    Allegorical Scene of the Lewis and Clark Expedition (1804–1806)
    Attributed to Léon Cogniet (1794–1880)

    This ambitious and romanticized composition captures a defining moment in American history: the Lewis and Clark Expedition, commissioned by President Thomas Jefferson to chart a route to the Pacific Ocean through the newly acquired western territories. The painting centers on meticulously rendered figures—Lewis, Clark, Seaman (?), Charbonneau, Sacajawea, and her brother—each embodying the mythos surrounding the legendary journey.

    A student of Pierre-Narcisse Guérin, like Delacroix and Géricault, Léon Cogniet worked during a stylistic transition, moving away from strict Neoclassicism while still retaining elements of it. His early work, Briséis Weeping over Patroclus, though unsuccessful in securing the Prix de Rome in 1815, reveals his classical roots and emerging coloristic sensibility. During his stay in Rome (1817–1822), he painted Castor and Pollux Rescuing Helen, a competition piece with a somber, mannerist tone influenced by Guérin.

    Upon returning to France, Cogniet gained recognition, particularly at the Salon of 1824 with Scene of the Massacre of the Innocents, which marked a departure from the idealized narratives of Neoclassicism. Though he received official commissions and honors such as the Légion d'Honneur, he remained a discreet contributor to major public projects like the Musée de Versailles.

    Highly praised by Baudelaire in 1845, Cogniet's portraits were favored over his historical vignettes. His works are held in various collections, including the Musée des Beaux-Arts d’Orléans. He also created a number of inventive landscape studies, showcasing his versatility and imaginative approach.

    Provenance:
    Marc Arthur Kohn Auctions, Hôtel Le Bristol, Paris, July 2, 2013
    Cornelius Engelen, Leuven, Belgium
    Private Collection, Belgium

    For more detailed information on the Lewis and Clark Expedition, see:
    http://lewisandclarkyearofdiscovery.blogspot.com/2016/
  • Sur l'artiste

    Léon Cogniet (1794–1880) était un peintre et professeur français respecté, connu pour ses scènes historiques, ses portraits et son rôle influent dans l'art académique français du XIXe siècle.

    Né à Paris dans une famille d'artisans, Cogniet fut admis très jeune à l'École des Beaux-Arts. Il y étudia auprès de Pierre-Narcisse Guérin et développa un style fortement ancré dans le néoclassicisme, mais qui commença plus tard à s'inspirer du drame romantique. En 1817, il remporta le prestigieux Prix de Rome avec un tableau d'Hannibal dans les Alpes, ce qui lui valut une résidence à la Villa Médicis à Rome.

    De retour en France, Cogniet devint un peintre de grandes scènes historiques reconnu. L'une de ses œuvres les plus célèbres est L'Exécution de l'empereur Maximilien (1827), qui témoigne de la puissance dramatique de son style. Son travail était régulièrement exposé au Salon et apprécié pour la puissance de sa composition, la maîtrise de la couleur et la précision académique de ses œuvres.

    Outre sa pratique picturale, Cogniet s'est fait connaître comme professeur. À partir de 1831, il enseigne à l'École des Beaux-Arts de Paris, où il forme de nombreux artistes influents, dont Léon Bonnat et Jean-Paul Laurens. Il dirige également son propre atelier pour femmes artistes entre 1847 et 1860, ce qui est exceptionnel pour son époque.

    Dans ses dernières années, Cogniet abandonne largement le pinceau pour se consacrer entièrement à l'enseignement. Son style passe quelque peu de mode avec l'essor du réalisme et de l'impressionnisme, mais sa contribution à la tradition académique et son travail pédagogique restent d'une grande importance.

    Léon Cogniet meurt à Paris en 1880. Ses œuvres figurent aujourd'hui dans des collections telles que celles du Louvre, du musée d'Orsay et du musée des Beaux-Arts de Nantes.

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