"Mrs. H. Aubry, 1907" 1907
Théo van Rysselberghe
Origineel olieverf op doek
81 ⨯ 65 cm
Prijs op aanvraag
Studio 2000 Art Gallery
- Over kunstwerkTheo Van Rysselberghe
Gent 1862-1926 Saint-Clair, Var
PORTRET VAN MRS. H. AUBRY
1907
Olieverf op doek
81 x 65 cm.
Gesigneerd en gedateerd: links in het midden met een monogram 'Avril 07'
Herkomst: Kunsthandel Kupperman, Amsterdam; Sotheby's, Amsterdam, 13-12-1999; Campo & Campo, Antwerpen, 18-10-1998; Me Cousin, Les Andelys, France, 9-12-1990.
Literatuur: Ronald Feltkamp, Théo van Rysselberghe Catalogue raisonné, Brussel (Editions Racine) 2003, p. 367, 1907- 032 (ill.); G. Van Zype, Notice Théo van Rysselberghe, in: Annuaire de l'Académie Royale de Belgique, Bruxelles, 1932.
Tentoongesteld: Théo van Rysselberghe, Bernheim-Jeune, Paris 27-4-1908-9-05-1908, 'Eurantica', Bruxelles, 2001.
Het pointillisme van Georges Seurat betekende veel voor de Belgische schilder Theo Van Rysselberghe. Hij verwerkte de theorie van de splitsing van tonale kleuren in zuivere kleurvlekken, de stippeltechniek en vooral de strenge compositietechniek tot een persoonlijke schilderstijl. Zijn eigen pointillisme werd meer een kwestie van beheerste factuur, in stippen en vlekken, dan van het splitsen in zuivere kleurvlekjes: zijn palet bleef dan ook tonale kleuren omvatten.
Van alle thema’s die Van Rysselberghe behandelde, was het menselijk figuur het meest geliefd. Gedurende zijn leven zou hij vele vrienden en kennissen vereeuwigen. Onder hen bevonden zich de schrijvers Emile Verhaeren, Maurice Maeterlinck en Octave Maus, de leidende figuur van Les XX. Bij dit vooruitstrevende kunstenaarsgezelschap, waar het werk van Seurat en Signac al in 1886 geëxposeerd werd, leerde hij Jan Toorop kennen, die zich onder invloed van deze Franse pointillisten eveneens ging wijden aan de nieuwe stijl. - Over kunstenaar
Van Rysselberghe (1862 – 1926) wordt beschouwd als een belangrijke voorman van het pointillisme, waarmee hij Nederlandse kunstenaars als Jan Toorop inspireerde.
Tijdens een van zijn reizen in Marokko in 1888 ziet hij letterlijk en figuurlijk het licht en begint hij met het aanbrengen van stippen ongemengde verf waarmee hij licht en kleur op sublieme wijze weet uit te drukken. Deze techniek blijft hij zijn verdere loopbaan hanteren.
In de tentoonstelling wordt de ontwikkeling van Van Rysselberghe geschetst aan de hand van zijn favoriete thema’s: society portretten, zonovergoten landschappen van Vlaanderen tot aan Marokko, zeegezichten en het vrouwelijk naakt. Zijn oeuvre is een ode aan de schoonheid van het leven én aan het schilderen zelf.
Bent u geïnteresseerd om dit kunstwerk te kopen?
Artwork details
Related artworks
- Gecureerd door
Danny Bree
1 - 3 / 3 Marc Chagall
And Mozes saw the burdens of his Brethren1952 - 1989
Prijs op aanvraagArthouse Marc Chagall
1 - 4 / 24Alfred Stevens
ZEEGEZICHT MET ZEILSCHEPEN, STOOMBOTEN EN FIGUREN1823 - 1906
Prijs op aanvraagGalerie Het Noorderlicht
1 - 4 / 24- 1 - 4 / 24
Herman Bogman jr.
Le Pont au Change et Le Conciergerie in Paris 1935 - 1945
Prijs op aanvraagAdelwein Kunst
1 - 4 / 24- 1 - 4 / 12