Gandango 1994

Jan Sierhuis

OlieverfVerf
200 ⨯ 130 cm
ConditionMint
Prijs op aanvraag

Art Dumay

• Over kunstwerk
  The work Gandago by Jan Sierhuis is a fine example of his expressive and energetic painting style. Like many of his works, it is less about a clearly defined narrative and more about emotion, movement, and color.
  
  After the war, Jan Sierhuis developed into an expressionist painter, influenced by artists such as Van Gogh, Matisse, and Picasso. Together with Appel, Corneille, and Lucebert, he was at the heart of postwar developments in art.
  
  In 1945, Sierhuis was admitted to the evening program at the Rijksakademie van Beeldende Kunsten, which he left after a conflict. In 1947, he was involved with the Experimental Group, and in 1948 with the CoBrA group, although he was too young to become an official member. Later, in 1962, he co-founded the Amsterdam artists’ group Groep Scorpio.
  
  In the 1950s and 1960s, Sierhuis worked mainly in an abstract style. After that, he returned to the human figure, shifting his focus to figurative themes such as dancing figures, portraits, and landscapes. He spent many summers in Spain, where his passion for flamenco had a major influence on his work. This dance embodies everything that characterizes his painting: color, emotion, movement, and rhythm.
  
  Sierhuis always followed his own path. Freedom and expressiveness form the common thread throughout his oeuvre.
  
  Dimensions (without frame): 200 × 130 cm
  
• Over kunstenaar

  Jan Sierhuis, geboren in 1928 in Amsterdam, groeide op in de Jordaan tijdens de crisisjaren. Zijn vader overleed toen hij nog jong was en zijn moeder zorgde ervoor dat hij kon tekenen op restpapier van de kantoren die zij schoonmaakte. Vanaf zijn vroege jeugd wist hij dat hij schilder wilde worden. Hij werd eerst opgeleid tot huisschilder, maar koos al snel voor de kunst. Hij studeerde kort aan de Rijksakademie, waar hij vanwege zijn eigenzinnige ideeën weer vertrok, en raakte eind jaren veertig betrokken bij de experimentele kringen rond de Cobra-beweging, hoewel hij door zijn jonge leeftijd geen officieel lid werd. In 1962 was hij medeoprichter van de Amsterdamse Groep Scorpio, die nieuwe tentoonstellingsvormen nastreefde.

  Zijn artistieke ontwikkeling begon met naturalistische landschappen en evolueerde in de jaren vijftig naar abstracte schilderijen. Vanaf het midden van de jaren zestig keerde hij terug naar expressieve figuratie, met dansende figuren, portretten en kleurrijke landschappen vol beweging en ritme. Zijn vele zomers in Spanje en zijn fascinatie voor flamenco zijn voelbaar in de energie van zijn penseelvoering en de levendige kleuren van zijn werk. Zijn schilderijen balanceren tussen vrijheid en structuur, emotie en vorm, en zijn altijd geworteld in het leven zelf.

  Sierhuis bouwde een internationale reputatie op en exposeerde in musea en galeries in Nederland, Frankrijk, Mexico, Argentinië, Zweden, de Verenigde Staten en Japan. Het Stedelijk Museum Amsterdam wijdde in 1971 een grote overzichtstentoonstelling aan zijn werk en verwierf meer dan 130 van zijn schilderijen en tekeningen. Hij ontving diverse prijzen, waaronder de Koninklijke Subsidie voor de Schilderkunst, de Thérèse van Duyl-Schwartze Prijs en de Jeanne Oosting Prijs, en werd in 2002 benoemd tot Officier in de Orde van Oranje-Nassau. Daarnaast gaf hij les aan onder meer Psychopolis, de Rietveld Academie en de Rijksakademie, waar zijn bevlogenheid en directe stijl vele jonge kunstenaars inspireerden.

  Jan Sierhuis bleef zijn hele leven trouw aan zijn expressieve, persoonlijke schildertaal, waarin humor, emotie en Amsterdamse bravoure samenkomen. Hij overleed in 2023 in zijn geboortestad Amsterdam, en liet een omvangrijke en levendige nalatenschap achter die de kern van de menselijke ervaring in kleur en beweging vangt.

Bent u geïnteresseerd om dit kunstwerk te kopen?