Very large Roaring Twenties poster  by Obrad Nicolitch
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Very large Roaring Twenties poster 1925

Obrad Nicolitch

Papier
204 ⨯ 73 cm
€ 2.150

Inter-Antiquariaat Mefferdt & De Jonge

  • Sur l'oeuvre d'art
    LARGE THEATRE POSTER - ROARING TWENTIES "Nina-Vrés" colour lithograph designed by Obrad Nicolitch (1898-1976) and published around 1925 by Imprimerie Centrale in Marseille. Size. 197 x 65. (Mounted on linen: 204 x 73 cm.) In the 1920s, Marseille, as France's second-largest city and a bustling Mediterranean port, experienced a vibrant cultural transformation during the "Années folles" (Crazy Years). In this era, marked by economic growth and artistic innovation, Marseille was a major national centre for popular entertainment. It possessed France’s oldest music hall, L’Alcazar, founded in 1852, which was reputed to have the toughest audience in France. Other music halls such as Le Palais de Cristal, which closed in 1930 and one of whose last stars was Josephine Baker, Le Grand Casino, L’El Dorado, Le Châtelet and Les Variétés, in addition to Le Gymnase, which supplemented its diet of legitimate theatre with music hall and cinema. These music halls were surrounded by night clubs: Le Domino, Le ‘British,’ Le Régina, Chez Suzy, Le Thérèse-Bar, Le Tabaris, and by cabarets such as Ouistiti, Le Chansonia, Le Chat Rieur and La Pie qui chante. In all cases, from the largest music hall to the smallest night club or cabaret, popular entertainment in Marseille relied on a mixture of indigenous and imported, Parisian, entertainment. It must have been one of these nightclubs where starlet Nina-Vrés had her finest hours. Price: Euro 2.150,-
  • Sur l'artiste

    Obrad Nicolitch (1898-1976) était un affichiste et graphiste français, célèbre pour ses affiches Art déco saisissantes créées durant l'entre-deux-guerres. Travaillant à une époque où le graphisme évoluait rapidement vers un langage visuel moderne, Nicolitch développa un style distinctif alliant élégance, clarté et impact visuel puissant.

    Ses affiches, principalement destinées aux théâtres, cabarets et produits commerciaux, reflétaient la vie culturelle foisonnante du Paris de l'entre-deux-guerres. Grâce à des compositions audacieuses et des mises en page soigneusement structurées, Nicolitch sut capturer l'énergie de la ville moderne et la traduire en publicités visuelles percutantes.

    Stylistiquement, son œuvre se caractérise par des formes géométriques puissantes, des figures simplifiées et une forte impression de mouvement. Influencé à la fois par l'Art déco et le constructivisme, Nicolitch utilisait souvent des angles aigus, une typographie stylisée et des aplats de couleurs contrastées pour créer des affiches à la fois modernes et parfaitement lisibles, même de loin.

    Comme beaucoup d'affichistes de sa génération, Nicolitch a contribué à façonner l'âge d'or de l'affiche européenne. Ses œuvres, qui alliaient expérimentation artistique et efficacité commerciale, furent non seulement des publicités réussies, mais aussi des exemples marquants de l'art graphique du début du XXe siècle.

    Aujourd'hui, les affiches d'Obrad Nicolitch sont prisées des collectionneurs et des historiens du design pour leur audace visuelle et leur incarnation de l'optimisme et du dynamisme de l'Art déco de l'entre-deux-guerres.

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Artwork details