“Trames” 1970 – silkscreen on wove paper, framed museumglass by François Morellet
“Trames” 1970 – silkscreen on wove paper, framed museumglass by François Morellet
“Trames” 1970 – silkscreen on wove paper, framed museumglass by François Morellet
“Trames” 1970 – silkscreen on wove paper, framed museumglass by François Morellet
“Trames” 1970 – silkscreen on wove paper, framed museumglass by François Morellet
“Trames” 1970 – silkscreen on wove paper, framed museumglass by François Morellet
“Trames” 1970 – silkscreen on wove paper, framed museumglass by François Morellet
“Trames” 1970 – silkscreen on wove paper, framed museumglass by François Morellet
“Trames” 1970 – silkscreen on wove paper, framed museumglass by François Morellet
“Trames” 1970 – silkscreen on wove paper, framed museumglass by François Morellet

“Trames” 1970 – silkscreen on wove paper, framed museumglass 1970

François Morellet

PapierAfdrukkenZeefdruk
67 ⨯ 67 ⨯ 6 cm
ConditionVery good
€ 1.750

Van Kerkhoff Art

  • Over kunstwerk
    Silkscreen op wove paper, printed in 1970. Signed and numbered (209/300) by the artist in pensil.

    Professionally framed in brushed aluminium frame with museumglass.



    About François Morellet
    François Morellet (Cholet 1926 – Cholet 2016) was a French painter, sculptor, and light artist. François Morellet ‘s early work prefigured minimal art and conceptual art, and he played a prominent role in the development of geometrical abstract art.

    Morellet began his artistic career – still working in his parents’ business – as a autodidact painter. His work was influenced by the work of the Dutch painter Piet Mondriaan and by the French painter Pierre Dmitrienko (Nouvelle École de Paris).

    As early as 1950 he called himself an abstract painter and around that time he already had his first exhibition at Galerie Creuze in Paris. His first “sphère trame” dates from this period.

    In the 1960’s, together with artists such as Francisco Sobrino, Horacio Garcia Rossi, Julio Le Parc, Yvaral and Joël Stein, he started experimenting with kinetic art within the artists’ group “Groupe de Recherche d’Art Visuel”, which wanted to experimentally explore the possibilities of visual art in a scientific way. He also participated in the international movement “Nouvelle Tendance”.

    In 1963, Morellet began to create light objects using neon tubes after the example of the American Dan Flavin. From the end of the sixties, Morellet started to occupy himself with art in relation to architecture and art in public spaces. Examples of these projects are: the Centre Culturel in Compiègne, the La Défense district in Paris and contributions to the sculpture park of the Kröller-Müller Museum in Otterlo.

    Morellet’s work is considered to be geometric abstraction and it fits in with the minimalism of Donald Judd, Ellsworth Kelly, Sol LeWitt and Frank Stella. At the same time, there is an affinity with Dadaism.

    Many international musea represent Morellet’s work, among many others: Centre Pompidou, Paris; Tate Gallery, London; MoMa, New York; Los Angeles Museum of Art (Lacma); The Tel Aviv Museum and Nationalgalerie, Berlin.

    Signed
    Signed and numbered (209/300) by the artist in pensil.

    Condition
    Very good condition, full margins.

    Dimensions
    Sheet
    Height 64 cm
    Width 64 cm

    Frame
    Height 67 cm
    Width 67 cm
    Depth 6 cm
  • Over kunstenaar

    François Morellet (Cholet, 30 april 1926 - aldaar, 11 mei 2016) was een Franse kunstenaar. Hij was actief in verschillende kunstvormen gedurende zijn carrière, waaronder schilderkunst, lichtkunst, beeldhouwkunst en grafische kunst.

    Morellet begon zijn artistieke carrière terwijl hij nog werkte in het bedrijf van zijn ouders, als schilder. Vanaf 1948 leerde hij zichzelf schilderen en enkele jaren later ging hij in de leer bij een professionele schilder.

    Zijn werk werd beïnvloed door kunstenaars als Piet Mondriaan en de schilder Pierre Dmitrienko (Nouvelle École de Paris). Hij noemde zichzelf al in 1950 een abstracte schilder en had rond die tijd al zijn eerste tentoonstelling bij Galerie Creuze in Parijs. Uit die periode stamt zijn eerste sphère trame.

    In de jaren zestig begon hij te experimenteren met kinetische kunst samen met kunstenaars als Francisco Sobrino, Horacio Garcia Rossi, Julio Le Parc, Yvaral en Joël Stein, binnen de kunstenaarsgroepering Groupe de Recherche d'Art Visuel. Deze groep wilde op wetenschappelijke wijze de mogelijkheden van beeldende kunst experimenteel onderzoeken. Hij nam ook deel aan de internationale beweging Nouvelle Tendance.

    In 1963 begon Morellet lichtobjecten te maken met behulp van neonbuizen, geïnspireerd door de Amerikaan Dan Flavin. Vanaf eind jaren zestig begon Morellet zich te richten op kunst in relatie tot architectuur en kunst in de openbare ruimte. Voorbeelden van deze projecten zijn het Centre Culturel in Compiègne, de wijk La Défense in Parijs en bijdragen aan het beeldenpark van het Kröller-Müller Museum in Otterlo.

    Het werk van Morellet wordt gerekend tot de geometrische abstractie en past goed bij het minimalisme van Donald Judd, Ellsworth Kelly, Sol LeWitt en Frank Stella. Tegelijkertijd vertoont het verwantschap met het dadaïsme.

    Een typisch voorbeeld van zijn werk is NoEndNeon in het Zentrum für Internationale Lichtkunst in Unna, waar hij speciaal voor een ondergrondse ruimte van het lichtkunstmuseum deze installatie heeft gemaakt.

Bent u geïnteresseerd om dit kunstwerk te kopen?