Grey Pointillism by Claudy Jongstra
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Grey Pointillism 2022

Claudy Jongstra

TextileCoquilleLaineSoieDes grainesLes plantes
200 ⨯ 150 ⨯ 4 cm
ConditionExcellent
Prix sur demande

Villa del Arte Galleries

  • Sur l'oeuvre d'art
    "Grey Pointillism" is entirely hand-made with local produce from The Netherlands, carefully selected by Claudy Jongstra. She uses Drenth Heath wool, raw silks, organic merino wool, cotton gauze. Naturally dyed in local well water with walnut shells, walnut, madder root, onion skin, indigo.
    The Dutch artist and activist, Claudy Jongstra is known worldwide for her monumental artworks and architectural installations, whose organic surfaces and nuanced tones reflect her masterful innovations in the ancient technique of making wool felt.
    In 2001, Jongstra established her studio in the rural North of The Netherlands, where she began a sweeping ecological experiment in the local landscape. The basis of Jongstra’s pieces, wool, comes from her own flock of rare, indigenous Drenthe Heath sheep (the oldest breed in Northern Europe). In her specialised dyers’ botanical garden, the flowers and plants provide natural dyes whilst simultaneously fighting the local loss of biodiversity. This completely sustainable chain culminates in her artworks.
    As Jongstra’s artistic practice expands, so too does the impact on her region. Collaborating with local farms, schools, and social programs, and drawing on a deep respect for the interwoven narratives of people, land, and tacit knowledge, Jongstra actively reimagines and revitalises the local landscape from monocultural production toward a more diverse, inclusive, and ecologically-just model.
    Jongstra’s oeuvre, often installed in large public spaces, is included in private and corporate collections as well as several international museums and institutions such as the MoMA in New York and San Francisco, the Mingei International Museum in San Diego, the Victoria & Albert Museum in London and the Netherlands’ De Lakenhal in Leiden and the Stedelijk Museum in Amsterdam.
  • Sur l'artiste

    Claudy Jongstra (1963) est une artiste et designer textile néerlandaise, connue internationalement pour ses œuvres impressionnantes et durables qui réunissent art, artisanat et écologie. Elle est née à Roermond et a étudié à l'Académie des Beaux-Arts d'Utrecht. Dans les années 1990, elle débute sa carrière de designer textile, travaillant avec de grands créateurs de mode tels que Christian Lacroix et John Galliano.

    Jongstra est surtout connue pour ses tapisseries et œuvres d'art uniques, dans lesquelles elle utilise de la laine feutrée à la main et des teintures naturelles. Ses œuvres se caractérisent par une esthétique organique, des textures riches et un lien profond avec la nature. Elle utilise des matériaux tels que la laine d'anciennes races de moutons et des teintures issues de plantes qu'elle cultive elle-même dans sa ferme en Frise. Son travail n’est pas seulement artistique mais aussi engagé socialement, avec un fort accent sur la durabilité et la préservation de l’artisanat traditionnel.

    L’un de ses projets les plus connus est le tapis du WTC One à New York et sa contribution à la rénovation du Rijksmuseum d’Amsterdam, où elle a créé une œuvre d’art monumentale. Son travail est exposé dans le monde entier et fait partie des collections de musées prestigieux tels que le MoMA de New York et le Victoria & Albert Museum de Londres.

    En plus de sa pratique artistique, Jongstra est une défenseure de la biodiversité et de la régénération écologique. Elle possède sa propre ferme biodynamique et travaille avec les communautés et les agriculteurs locaux pour promouvoir les processus naturels et la production durable. Son travail et sa philosophie ont fait d’elle une figure influente à l’intersection de l’art, du design et de la durabilité.

    Claudy Jongstra continue d’être une source d’inspiration pour les artistes et les militants, et son travail appelle à une appréciation renouvelée de la nature et de l’artisanat dans la société contemporaine.

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