Tom Wesselmann Silkscreen 77 cm x 94 cm Edition: 35/100 1999 – Signed and numbered by the artist right below – Blind stamp ‘Screened Images’ left below – Published by ‘Cooper Square Prints New York’. Printed by Steven Maiorano Screened Images inc. Provenance: – European Cultural Centre Collection, The Netherlands
Tom Wesselmann, un artiste pop américain né le 23 février 1931 à Cincinnati, Ohio, était un graveur, sculpteur et collagiste et une figure de proue du Pop Art, se concentrant souvent sur les nus féminins et les objets magnifiés. Il est titulaire d'un diplôme en psychologie de l'Université de Cincinnati et d'un diplôme en beaux-arts de la Cooper Union à New York. Peu de temps après, il a servi dans la guerre de Corée au début des années 1950. Pendant sa mise en scène en Corée, il a commencé à dessiner des dessins animés.
Wesselmann a déménagé à New York où il a commencé sa série Great American Nude en 1961, en s'inspirant de la culture et de l'imagerie médiatiques américaines. Ses œuvres étaient imprégnées de couleurs vives. Malgré le fait que Wesselmann se soit opposé à l'étiquette de «Pop» dans l'artiste, il était l'un de ses leaders, avec Andy Warhol et Roy Lichtenstein, expérimentant avec les matériaux et l'imagerie, y compris le collage et la sculpture. Il a organisé des expositions dans les galeries Tanager et Green au début des années 1960.
Il a créé un art qui a incorporé et mélangé des objets banals du monde réel avec des sujets historiques, souvent axés sur le nu féminin allongé. Wesselmann a conclu sa série «Nude» dans les années 1970 et s'est tourné vers les natures mortes. Ses objets ont également changé. Plus de nu féminin mais des objets du quotidien disproportionnés comme les brosses à dents et les clés. Pendant cette période, il a également réalisé son art «Fumeurs» et «Peinture de chambre à coucher». Tom Wesselmann a fondé la Judson Gallery avec Dine et Marcus Ratliff et a continué à vivre et à travailler à New York jusqu'à sa mort le 17 décembre 2004.
Wesselmann avait 73 ans. . Son travail fait partie de nombreuses collections publiques et privées de renommée internationale. Après sa mort, de nombreux musées ont manifesté un regain d’intérêt pour son travail et le Museo d’Arte Contemporanea Roma (MACRO) a présenté une rétrospective en 2005, suivie par L&M Arts à New York un an plus tard. En 2007, Maxwell Davidson et Yvon Lambert, deux galeries ont organisé conjointement une rétrospective de la série «Drop-Out» à New York.
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