Abstraction,  woman in interior by Klaas Boonstra
Abstraction,  woman in interior by Klaas Boonstra
Abstraction,  woman in interior by Klaas Boonstra
Abstraction,  woman in interior by Klaas Boonstra

Abstraction, woman in interior 1950 - 1960

Klaas Boonstra

Peinture à l'huilePeindre
35 ⨯ 45 cm
ConditionMint
Actuellement indisponible via Gallerease

  • Sur l'oeuvre d'art
    Klaas Boonstra 1905-1999. Figuratief en non-figuratief schilder. Leerling van de Rijksacademie te Amsterdam. Woonde en werkte in Amsterdam, Den Haag en Schore. Boonstra liet zich inspireren door allerlei stromingen en kunstenaars uit de moderne kunst, zoals Picasso, Matisse, Chagall en Kandinsky. Die invloeden zijn duidelijk in zijn werk aanwijsbaar. Met name is dat merkbaar bij zijn stillevens, vrouwfiguren en interieurs. Maar Boonstra’s werk is afwisselend figuratief en abstract. Eind jaren veertig werd Boonstra door Appel en Corneille gevraagd om deel te nemen aan het kunstenaarscollectief Cobra, omdat zijn kunst aan hun doelstellingen beantwoordde. Hij sloot zich echter niet aan bij Cobra, maar in 1951 werd hij wel lid van de een jaar eerder opgerichte abstracte kunstenaarsvereniging Creatie. Begin jaren zeventig verhuisde hij vanuit Den Haag naar het Zeeuwse dorp Schore, daar woonde en werkte hij tot zijn door in 1999.
  • Sur l'artiste

    Après Amsterdam et La Haye, l'artiste Klaas Boonstra s'est installé en 1972 avec son épouse Rietje Figee dans le village de Schore, dans le Zuid-Beveland. C'est dans cette solitude qu'il a choisi de vivre et de travailler pendant plus de 25 ans. Dès son plus jeune âge, Klaas Boonstra a été occupé à dessiner et à peindre. À l'âge de 26 ans, grâce au soutien financier du directeur de l'usine locale de linoléum, il a pu fréquenter la Rijksacademie d'Amsterdam, où il a reçu l'enseignement de J.H. Jurres et a étudié l'art monumental avec le célèbre vitrier Heinrich Campendonk.

    Pendant la guerre, il a participé activement à la résistance d'Amsterdam et a été contraint de se cacher. Après la guerre, il travaille dans des couleurs fraîches et expressives et est influencé par d'importants maîtres français tels que Picasso et Matisse. Lorsqu'il décide de s'installer en Zélande, il est déjà un artiste établi et fait partie des "expérimentaux" de l'Amsterdam d'après-guerre, tels que Appel, Brands, Constant et Wolvencamp. Têtu comme il l'était, il ne s'est pas joint à eux. Il a participé à des expositions d'associations d'exposition telles que De Keerkring et Stuwing. En 1951, il devient enfin membre de la "Vereniging tot bevordering van de Absolute Kunst" (Association pour la promotion de l'art absolu) Creatie.

    En Zélande aussi, son travail reste imprévisible, mais toujours spontané, intuitif et alternant entre le figuratif et l'abstrait. Dans une interview accordée au Provinciale Zeeuwse Courant, en septembre 1995, il déclare lui-même à ce sujet : " On ne peut pas penser à un tableau à l'avance " et " Je peins avec mon imagination ". Il se qualifie à juste titre d'"artiste imaginatif".